关 键 词：民间音乐 华彦钧 孙文明 艺术比较
如果说，在20世纪上半叶中华民族传统音乐的舞台上，杰出民间音乐家阿炳是一位重要代表的话，那么，在20世纪中叶产生的卓越的民间音乐家孙文明，也正在受到越来越多人的重视。阿炳于1950年逝世，12年后的1962年，孙文明亦过早去世。纵观历史，不少音乐家在生前往往不能受到社会的应有重视，只有随着时间的推移，才发现他们艺术上的宝贵价值。孙文明与阿炳有不少相同之处，亦有不同之处，将两者比较、研究，对我们大有裨益。
一、音乐家简介
1.华彦钧生平简介
华彦钧（1893—1950），小名阿炳，江苏无锡东亭小四方人。父名华清和，是无锡洞虚宫道观偏殿雷尊殿的当家道士，精于道教音乐，会演奏多种民间乐器。阿炳从小受到父亲的严格训练，学会了演奏笛子、琵琶、二胡、鼓等乐器，十五六岁已成为无锡道教界一名出色的乐师。1918年左右，华清和去世，阿炳继为雷尊殿当家道士。这时，他对民歌、戏曲等有着强烈的爱好和追求，拜了不少民间艺人为老师，学习、掌握了大量民间音乐，这对他以后创作特点及演奏风格的形成有重要影响。约1928年（35岁），阿炳双目失明，时人称其为“瞎子阿炳”。由于社会动乱，道产亦变卖殆尽，阿炳开始了流浪卖艺生涯，他的大部分器乐作品亦出于这个时期。“九一八”“一二八”事变后，在全国掀起的抗日救亡运动影响下，阿炳常常在无锡崇安寺等地演奏救亡歌曲、编唱时事新闻等。阿炳的流浪生活，使他大量接触到江苏南部的民歌小调、丝竹乐、锣鼓乐、锡剧等，对他的创作提供了大量新鲜而生动的素材。但阿炳的创作不是这些民间音乐的简单组合，而是创造性地加以丰富、发展而有别于当时的民间音乐。他所创作的3首二胡曲：《寒春风曲》约成于上世纪20年代末，《听松》约作于30年代初，《二泉映月》约作于30年代末。这些作品表达了阿炳对辛酸的现实生活的沉思，也寄托了阿炳对生活的热爱和对美好未来的憧憬。阿炳也留下了3首琵琶曲，即《昭君出塞》《大浪淘沙》和《龙船》。
阿炳的二胡演奏细腻深刻，深朴苍劲，多以短弓见长，滑音的演奏给旋律增添了独特的韵味；在琵琶演奏上，他也有很深造诣，以左手触弦坚实、右手大指开板为特点，气质淳直、粗犷健朗。阿炳以自己的创作、演奏（包括编唱新曲），鲜明地反映了当时的社会生活现实，表现了被压迫阶层在旧社会的思想感情和生活愿望。
2.孙文明生平简介
孙文明（1928—1962），又名潘旨望，浙江上虞县人。其父是一名裁缝，后为走乡串镇的土郎中。孙文明4岁时因患天花而双目失明，当时的盲人，多学习算命，以为谋生之道。家境的清贫，迫使他12岁时即拜师学习算命。13岁时，颠沛流浪，行走各地，以算命糊口，辗转于杭嘉湖平原的馀杭、临安、湖州等地。17岁时他流浪至江苏高淳，依当地风俗，算命先生要随身携带二胡，边走边拉，以招揽生意，因此他开始研习二胡的演奏。还有一种说法：孙文明16岁时，在破庙夜宿，偶遇一位善拉二胡的盲人，从此改习二胡。由于他天资聪慧，钻研刻苦，两年后已经掌握了京剧音乐中一般的演奏方法，并学会了当时较为流行的《孟姜女》等民歌。同时，还熟悉了丝竹、锡剧、评弹的音调，琴艺大进，为后来精湛的技艺打下了坚实的基础。新中国成立后，他被推荐到南京学习广东音乐，并仿粤曲风格创作了《送听》。1950年他到苏州演出，演奏的曲目多达一百六七十首。1951年春他创作了《弹乐》，该曲借鉴了弹词与江南丝竹《三六》的音乐风格。1952年孙文明来到上海奉贤南桥镇，入赘潘家并改名潘旨望，从此生活稍有安定。此后，他常在江南各处的茶馆卖艺。同年冬，酝酿已久的倾诉作者自身流浪生涯的《流波曲》和有着特殊音韵的《四方曲》问世。1953年，孙文明从广播里听到志愿军回国的消息，高兴得夜不能寐，遂披衣起床，构思创作了描写志愿军从朝鲜战场上凯旋雄姿的乐曲《志愿军胜利归来》。曲中他用二胡模拟军号声、军队的步伐声、《我是一个兵》的合唱（包括轮唱）、火车的鸣笛和车轮飞驰的各种声音，气势宏伟，十分逼真，具有很强的艺术感染力。1956年他被选拔参加“江苏省农村业余文艺会演”，表演二胡独奏并获优秀演员奖；1957年3月到北京参加“第二届全国民间音乐舞蹈会演”，演奏了二胡曲《流波曲》和《人静安心》，荣获二等奖。中央人民广播电台录制并播放了他的这两首作品，周恩来、朱德等国家领导人还亲切接见了他。1959年孙文明应上海民族乐团邀请，在上海讲学半年。1960年他受聘于上海音乐学院民乐系，授课一年半，并创作了《春秋会》《昼夜红》。1961年9月孙文明返回奉贤，10月创作了《夜静箫声》。因为曾经为上海著名院团授课，他不愿再去茶馆卖艺，生活也因此而清贫。1962年春，他的爱子患麻疹夭折，为此颇受打击，肺病日益加重，咯血不止，医治无效，于同年12月13日病逝，终年仅有34岁。孙文明一生创作了许多二胡曲目，同时他的二胡演奏技法也富有创造性。
