从施光南的创作理念中，可以体会到创新与发展推动着中国民族声乐艺术的前进。作品与演唱两者是相辅相成，不可分割的。
改革开放使中国在政治、经济、文化等方面发生了巨大的变化，人们的审美意识也随之不断加强。在这种情况下，民族声乐以其特有的机制，以鲜明的个性化色彩，增强了自身的竞争力。这种个性色彩具体体现在科学性、民族性、艺术性和时代性上，这就是施光南声乐作品的创作宗旨，也是当今民族声乐的发展宗旨。民族声乐在教学方面已经形成了一定的训练体系，尽管在诸多方面还需不断的完善，但相比过去，除了强调民族性外，还加强了科学性和艺术性，从创作和演唱者都有鲜明的时代感。
1.科学性
在发展中国民族声乐艺术的事业中，我们仅仅继承是不够的，还应借鉴国外各个学派的科学唱法和艺术表现手段，汲取精华，使民族声乐更加完善。对于声乐训练的本身，科学唱法是共性，只是由于语言、风格、感情、表演，气质等方面，各个民族和地区有不同的差异，因此就会出现不同的个性和特色，从而在唱法上也随之发生变化。
2.民族性
我国是一个多民族的国家，作曲家们有着取之不尽的少数民族音乐和具有浓郁风格特征的曲调素材。通过对这些素材的艺术加工，施光南创作出了许多脍炙人口、耐人寻味的作品。比如，《打起手鼓唱起歌》运用了具有新疆少数民族风格的旋律特点；《赞歌》运用了蒙古族的长调和短调的素材；另外《姑娘生来爱唱歌》采用了具有西南地区民族风格，轻快活泼的旋律。声乐人才的成长，离不开作曲家，只有通过演唱他们的作品，才能更好地提高声乐技能，发展声乐才华。因此，在学习借鉴西方声乐艺术中有用的东西，创造发展我国民族声乐演唱艺术的同时，无论是作曲家还是演唱者，都必须继承发扬本民族的优秀民族声乐演唱艺术传统。只有恪守本民族的风格特点和色彩气质，吸收外来音乐艺术的精华，丰富和充实我国的民族声乐演唱艺术，才能保证我国民族声乐始终具有浓郁的民族风格和特色，才能使民族声乐焕发出新的光彩。
3.艺术性
从审美角度来看，传统的民族声乐无论是演唱形式，还是演唱风格都已经不能满足现代人的审美需求，发展的多元化已成为民族声乐的必经之路，完善、提高民族声乐的艺术价值和艺术魅力，是现今每一位声乐工作者必须面对的问题。
4.时代性
经过不断的创新和发展，我国民族声乐迎来了一个百花争艳的新局面。如今，我国民族声乐演唱艺术无论是在作品创作的深度和难度上，还是在对民族声乐演唱声音的认识和技巧的发挥运用上，以及作品演唱的个性、风格、艺术想象和表现力上，都突出了强烈的时代气息。民族声乐的发展必须要有时代性，必须紧密结合时代的步伐或者走在时代发展的前面，号召和鼓舞人们与世界各个国家的音乐文化进行交流，及时地获得时代信息，为民族声乐的发展指明道路。
