我国的民族声乐是世界多元文化资源中的一种，具有自己独特的地位、作用及价值，有其生存的土壤和一定时期内继续发展的合理性。作为中华民族艺术的艺术瑰宝，我国民族声乐的历史源远流长。现今所说的民族声乐是一个比较狭义的概念，具体来说它是以目前我国音乐艺术院校中以民族声乐为代表，不同于民歌、说唱音乐、曲艺的演唱，但又是在继承并发扬了这些优秀传统演唱艺术精华与特点的基础上，借鉴、吸收西方美声唱法的歌唱理论和优点而形成的一种独特的演唱形式。这种演唱形式具有科学性、民族性、艺术性和时代性。这种演唱形式除演唱民族风格特点较强的歌曲、歌剧等作品外，还可演唱包括艺术歌曲在内的各种新创作的声乐作品，以及各个民族传统声乐曲目、戏剧唱段等，它是一种新型的演唱艺术。新中国成立以来，我国的民族声乐涌现出了一批优秀的民族声乐艺术家，同时，还出现了大量的新型声乐作品和优秀的作曲家，这些作品的创作素材就来源于传统艺术。我国是一个多民族的国家，各民族丰富多彩的民族音乐元素，为我国新型民族声乐作品的创作提供了很大的发展空间。在此，对施光南声乐作品创作特色的分析与学习，使我们对中国民族声乐艺术发展的特点能有更深刻的理解和认识。
二、施光南声乐作品的创作特点
施光南是我国音乐史上一位杰出的天才，他对民间音乐深入挖掘的程度与他旋律创作才能发挥的程度，完全是成正比的。他的音乐创作之“根”深扎到民族声乐的更深层次，他将民族音乐语言的思维融入到自己的旋律思维之中。更为可贵之处，他能以自主的现代意识来观照和更新民族传统音乐语言，最终使每首作品都具有自己的独特风格。
1.创作题材
在创作题材内容的选择上，施光南的声乐作品具有鲜明的时代性、民族性、人民性，他主张将政治与艺术结合起来。比如，《打起手鼓唱起歌》《在希望的田野上》《周总理，你在哪里》《祝酒歌》等，都是从不同的角度表达了我国人民热爱祖国、热爱党和领袖、热爱人民、热爱生活的深厚感情。同时，还有不少歌曲如《吐鲁番的葡萄熟了》《月光下的凤尾竹》《山村里有个美丽的传说》《假如你要认识我》等，都是从不同的角度表达了人民生活中的爱情、友谊及对幸福的向往。他在艺术创作中将社会、时代的需求同个人内心情感的抒发结合起来，真正体现了艺术为政治服务的原则。
2.创作手法
从施光南的作品中可以看出，他努力扩展自己的艺术视野，使自己的创作风貌尽可能地丰富多彩。在他的作品中，他探索出多种多样的乐曲表现方法，从具有浓郁地方特色至少数民族特色的音调；从山歌、劳动号子风格到说唱音乐、戏曲唱腔的风格；从短小精炼的分节歌到长篇的艺术歌曲，施光南的歌曲着重创造美的、流畅的旋律。他从不去简单地模仿某一地方风味的音调，而总是经过吸收、融汇以后，把它们变成自己的语言再表达出来，同时大胆借鉴西洋创作技法，运用西方的作曲手段，融化了传统原则，使传统声乐作品向更完美的方向发展。
3.创作思路
在传统的民族声乐创作风格上，施光南扩大了作品的篇幅，吸收戏曲、曲艺的演唱手段，将抒情性、叙事性、戏剧性相结合，创作出了中型甚至大型的声乐作品。这在一定程度上增加了演唱难度，但能更充分地发挥演唱者的演唱技巧和表现力。
