【内容提要】
1、酒宴与酒令，是元代雅俗文化交融的最好平台。2、文人与歌妓的合作，使曲这种新兴的艺术形式得到更加广泛的传播。当时许多著名文人与歌妓的关系，实际上成为艺术生产者与艺术传播者的合作关系。3、在酒令中， 曲的地位低于诗和词，南曲低于北曲。酒宴与酒令中演唱的戏曲，淡化角色扮演性质，与散曲界限不清。4、元代酒令常用曲牌中，有的来自北方少数民族乐曲，有的来自道教音乐，反映出元曲的多元性。特殊的“鞋杯令”，则反映出当时文人的变态心理。

【关键词】 酒令/元曲/艺术生产/传播

    词曲与酒令本来就有天然的联系。词曲中的小令，其名称来自唐代的酒令。唐人于宴会时即席填词，利用流行的小曲当作酒令，因而得名。元明清三代，文人雅集多以曲（含戏曲与散曲）为酒令，客观上对于曲的传播起了积极的促进作用。本文拟对酒令与元曲传播的关系进行初步探讨，以进一步了解曲在当时社会中的流行与普及状况，曲与民众娱乐的关系，元代文人与歌妓的特殊关系，散曲与戏曲的关系等问题。
    　　　　一
    酒令本是宴饮佐觞的游戏。隋唐五代，诗词及歌舞等进入酒令，乃至形成了专门的酒令艺术（注：参见王昆吾《唐代酒令艺术》，东方出版中心1995年版，第198页，第23页。）。另一方面，酒令又称觞政，“酒令大如军令”的说法普遍流行，中国人似乎游戏的时候也在考虑军国大事。中国人很少真正的放纵，然而，在元代，宴饮的场合成为游戏的场合，也成为作曲与唱曲的场合。这种相对放纵与艺术生产之间的内在联系，实在是耐人寻味的一件事情。
    在前代基础上，元代酒令有了新的发展，其标志之一，就是戏曲与散曲进入酒令。请看元曹绍编制的《安雅堂酒令》中的三则：
    陈遵起舞十二
    陈遵日醉归，废事何可数？寡妇共讴歌，跳梁为起舞。
    得令者踊跃而舞，左客作寡妇，讴戏曲，各饮一杯。有妓则以妓为寡妇，有数妇则以左客为之。
    陶谷团茶四十一
    可怜陶学士，雪水煮团茶。党家风味别，低唱酌流霞。
    贫儒无酒可饮，煮茶自啜，命妓歌《雪词》而已。却用骰子掷数。一人作党太尉，命妓浅酌低唱。无妓自唱，亦《雪词》。
    岳阳三醉四十九
    洞宾横一剑，三上岳阳楼；尽见神仙过，西风湘水秋。
    神仙饮酒，必有飘逸不凡之态，唱《三醉岳阳楼》一折，浅酌三杯。不能者，则歌《神仙诗》三首。（注：曹绍：《安雅堂酒令》，《说郛》，中国书店1984年影印涵芬楼本，第八册，卷五六第2、6、7—8页。本文引《安雅堂酒令》均据同一版本，以下不再注出。）
    按《安雅堂酒令》属牌类酒令，总共一百张纸牌，每张纸牌上先横书牌名，依据古代饮者的掌故而立，如上述两条中的“陈遵起舞”、陶谷团茶”、“岳阳三醉”即是。下列牌号，即“十二”与“四十一”、“四十九”是；右侧竖书五言诗一首，以概括牌名的意义；左侧书令辞（即赏罚酒法）。行令时，先将纸牌反扣桌上，众人依次揭牌，按牌中所写令辞作表演或饮酒。
    “陈遵起舞”是汉代陈遵的典故。据《汉书·游侠传》，西汉末杜陵人陈遵嗜酒，任河南令时，与其弟“俱过长安富人故淮阳王外家左氏饮食作乐”，被司直陈崇劾奏“乘藩车入闾巷，过寡妇左阿君，置酒歌讴，遵起舞跳梁，顿仆坐上，暮因留宿，为侍婢扶卧”云云，陈遵因此遭免官（注：《汉书·游侠传》，中华书局1962年版，第3711—3712页。）。按照律令，凡揭到这张纸牌者，要模拟陈遵的样子“踊跃而舞”；坐在他左边的客人要模拟寡妇（以左边应“左氏”），唱“戏曲”。席间若有歌妓佐觞，则以妓为寡妇；有多个则以坐在最左边的为之。令辞对“寡妇”唱何种“戏曲”未作规定，想必可自由选择，随心所欲。
    “陶谷团茶”谓后周翰林学士陶谷与太尉党进事。宋胡仔《苕溪渔隐丛话》前集卷四：“陶谷买得党太尉故妓，取雪水烹团茶，谓妓曰：党家应不识此。妓曰：彼粗人，安有此景。但能销金帐下，浅斟低唱，饮羊羔儿酒耳。陶愧其言。”（注：宋胡仔：《苕溪渔隐丛话》，人民文学出版社1962年版，第25页。）此故事在元代流传甚广，高茂卿《翠红乡儿女两团圆》杂剧第一折[混江龙]有“这雪呵，供陶学士的茶灶，妆党太尉的筵席”的唱词（注：王季思主编《全元戏曲》第五卷，人民文学出版社1999年版，第373页。本文引元代戏曲均据《全元戏曲》，以下不再注出。）。后来的昆曲有《党太尉赏雪》一出。此令规定“一人作党太尉”，当是对历史人物或戏曲人物的模拟。
    “岳阳三醉”指吕洞宾三醉岳阳楼、度有缘者成仙的故事。元代南戏和杂剧中均有以《吕洞宾三醉岳阳楼》为题的作品，南戏佚，杂剧存。从律令中提示的“一折”看，指的应当就是马致远的杂剧。该剧现存脉望馆本和《元曲选》本，二版本情节、词句均大致相同。令辞规定，揭得此张纸牌者，应当唱剧中的一折（任何一折均可）套曲，之后“浅酌三杯”。同时补充“不能者，则歌《神仙诗》三首”。所谓《神仙诗》，指的应是宣传成仙得道的道教诗歌。我们知道，元代全真教大行，吕洞宾被奉为“始祖”、“纯阳真君”、“八仙”之一，其诗歌在民间十分流行，例如元杂剧《吕洞宾三醉岳阳楼》、《陈季卿悟道竹叶舟》中反复出现的“朝游北海暮苍梧，袖里青蛇胆气粗。三醉岳阳人不识，朗吟飞过洞庭湖”，《吕洞宾三度城南柳》中的“独自行来独自坐，无限世人不识我。惟有城南柳树精，分明知道神仙过”等均是。此外金代的晋真人、王重阳、马钰、谭处端、玄虚子等，也有大量歌咏神仙道化的诗作，此类作品多四句或八句，形式短小，易于记忆。故吟唱三首《神仙诗》的难度要小于一折套曲。
    上述材料提示出，元代已经出现在酒宴中歌唱某剧中一折套曲的表演形式，这显然是明清堂会戏和折子戏的滥觞。同时，此类歌唱，由于角色扮演性质被淡化，戏曲与散曲之间的界限也相对模糊。对这一点，后文还将详论。
    不过，元代“戏剧风”（任半塘先生语）仍较前代普遍，这是元代戏剧成熟的大背景。《安雅堂酒令》中就有对古人事迹的模拟表演，很有戏剧性。上述“陈遵起舞”、“陶谷团茶”即有角色扮演性质。再请看以下三则：
    1、齐人乞余第七
    乞余真可鄙，不足又之他。妻妾相交讪，施施尚欲夸。
    得令者领折杯中酒，饮些子，复于坐客处求酒食，继而夸之。席有妓，则作妻妾骂之；无妓，则以处左右邻为妻妾。
    2、文季五斗二十三
    吴兴沈太守，一饮至五斗。宾对王大夫，尔亦能饮否？
    自饮一杯。有妓则以妓为王氏，饮六分。无妓则以对席客为王氏。
    3、刘宽叱奴八十九
    仓头去市酒，大醉始言还。客乃骂畜产，其辱孰甚焉。
    得令者为仓头，斟酒一杯至面前，久之方饮，席端骂得令者为畜生。得令者要自杀，主人责席端而罚半杯。
    第一则出自《孟子》中齐人有一妻一妾的故事，第二则出自《南史·沈文季传》，文季为吴兴太守，“饮酒至五斗，妻王氏饮亦至三斗，尝对饮竟日，而视事不废。”（注：《南史》，中华书局1975年版，第961页。）第三则出自《后汉书·刘宽传》：刘宽嗜酒，“尝坐客，遣苍头市酒，迂久，大醉而还。客不堪之，骂曰：‘畜产。’宽须臾遣人视奴，疑必自杀。顾左右曰：‘此人也，骂言畜产，辱孰甚焉！故吾惧其死也。”（注：《后汉书》，中华书局1965年版，第888页。）
    按令辞规定，凡揭得以上纸牌者，均须进入角色，表演故事情节。不仅如此，席间佐觞之歌妓，也往往予以配合，扮演故事中的某个人物（一般为女性角色）。甚至有时须将客人牵涉进来，方能完成一项酒令。众所周知，戏剧的本质是角色扮演。在元代，我国戏曲已经成熟，因而王国维称元杂剧为“真戏剧”。可以说，《安雅堂酒令》出现在元代不是偶然的，它从欢乐的宴筵场面，揭示、补充和印证了元代戏剧繁荣的原因。《安雅堂酒令》中明确记载散曲进入酒令的不少，例如以下几则：
    1、宗之白眼三十四
    潇洒美少年，玉树临风前。举觞而一酌，白眼望青天。
    既称美少年，岂不能讴？请歌一小令，南北随意，然举觞作白眼状。
    2、吴姬劝客七十二
    柳花满店香，压酒劝君尝。金陵佳子弟，为我各尽觞。
    得令者簪花作妓，讴一曲，劝坐上年老、最少者两人各一觞，两人亦回吴妓觞。
    3、姚馥酒泉八十二
    九河清曲蘖，八薮为薪蒸。庖俎七泽麋，清池乐余生。
    得令者自讴[回回曲]，自饮一巨觥。
    第一则用杜甫《饮中八仙》诗句：“宗之潇洒美少年，举觞白眼望青天，皎如玉树临风前。”第二则用李白《金陵酒肆留别》诗：“风吹柳花满店香，吴姬压酒劝客尝。金陵子弟来相送，欲行不行各尽觞。”第三则用晋姚馥事。馥嗜酒肉，常叹云：“九河之水，不足以为蒸薪；七泽麋鹿，不足以充庖俎。”并声称酒池可乐余生，晋武帝遂命为酒泉太守。事见《太平广记》卷四○八引《拾遗录》。
    既然“酒令大如军令”，那么模糊的令辞就会使人无所适从，故《安雅堂酒令》对诗、词、歌、曲有非常明确的区分。所以，上述三例中的“小令”、[回回曲]、“讴一曲”，均指散曲当无疑问。此外，“曹参歌呼第二”规定得令者“歌一曲”，“灵师花月六十四”规定“唱曲”，“杨恽羔酒六十五”规定“或歌或曲”，“淳于一石六十七”规定“随意唱曲”，“冯孙三绝八十八”中的“讴一曲”，指的应该都是狭义的曲，亦即散曲。这充分反映出酒令与元曲的密切关系。
    我国古代酒令艺术五花八门。除了即兴创作或吟唱诗词曲之外，《安雅堂酒令》中的令辞，还分别依照典故中的不同情景，规定得令者读《离骚》，唱吴歌、山歌、渔歌、打诨、说谚语、谈经史、学狗吠、鸡鸣、驴叫、马嘶，以头作写字状、作猪吃食状、作猢狲舞、作鬼歆饷状等各种表演。酒宴与酒令，成了元代雅俗文化交融的最好平台。
    　　　　二
    元末明初的叶子奇在《草木子》中说：“元朝自平南宋之后，太平日久，民不知兵；将家之子，累世承袭；骄奢淫佚，自奉而已。至于军事，略之不讲。但以飞觞为飞炮，酒令为军令，肉阵为军阵，讴歌为凯歌。”（注：叶子奇：《草木子》，中华书局1959年版，第48页。）清康熙时的大学士李光地也说：“元时人多恒舞酣歌，不事生产。”（注：李光地：《榕村语录》卷二十二，中华书局1995年版，第402页。）这些话，道出了元代一个重要的文化现象：与宋明相比，元代是一个相对放纵的时代。在这样的氛围中，元曲的传播与酒宴、酒令的结合，也就成为一道独特的风景。
    元代曲家，多流连于酒肆歌坛，是才思敏捷、精于酒令的高手。明初贾仲名为杂剧作家范子安写的吊词云：“诗题雁塔写秋空，酒满觥船棹晚风。诗筹酒令闲吟咏，占文场第一功，扫千军笔阵元戎。”（注：引自王刚《校订（录鬼簿）三种》，中州古籍出版社1991年版，第77页。）其实，关汉卿、马致远、乔吉、张可久等著名曲家，都是酒场上的浪子。他们的才华，在这里得到了充分施展。甚至可以说，他们的不少作品，正是在花间樽前、酒令诗筹的氛围中诞生的。著名曲家曾瑞[大石调·青杏子]《骋怀》套数云：“爱共寝花间锦鸠，恨孤眠水上白鸥。月宵花昼，大筵排回雪韦娘，小酌会窃香韩寿。举觞红袖，玉纤横管，银甲调筝，酒令诗筹。曲成诗就，韵协声律，情动魂消，腹稿冥搜。”（注：隋树森编《全元散曲》，中华书局1964年版，第511页。本文引元代散曲均据《全元散曲》，以下不再注出。）可说是元代文人在疏狂、放荡中创作散曲的生动写照，也可以为散曲作家的浪子精神寻得一个合理的解释。
    上世纪80年代中期，学术界曾经为元代曲家在杂剧创作中表现为“斗士”，而在散曲作品中表现为“浪子”的巨大差异作出过种种解释，产生过重大分歧。今天看来，不同的创作氛围、不同的语境，决定了此种差异的必然存在。文武之道，一张一弛。激烈搏斗之后需要休养生息，刀光剑影与灯红酒绿比并交错。归根结底，这是人的社会属性与自然属性的矛盾统一。
    又，散曲大家张可久[双调·折桂令]《酸斋学士席上》云：“岸风吹裂江云，迸一缕斜阳，照我离樽。倚徙西楼，留连北海，断送东君。传酒令金杯玉笋，傲诗坛羽扇纶巾。惊起波神，唤醒梅魂。翠袖佳人，白雪阳春。”毋庸置疑，在酒宴、酒令中作曲的主要是文人、曲家，而唱曲的则主要是歌妓。可以说，文人与歌妓的合作，使曲这种新兴起的艺术形式得到更加广泛的传播。众所周知，关汉卿与朱帘秀，乔吉与李楚仪，王元鼎与莘文秀，白朴与天然秀，杨显之与时顺秀等，都远远超越了嫖客与妓女的关系，而成为一种艺术生产者与艺术传播者的合作关系。其合作形式之一，是曲家或应歌妓之请，或自抒性情，而赋新作，以赠歌者，使其当场行令佐觞。元末著名文人杨维桢有[中吕·普天乐]小令一首：
    玉无瑕，春无价，清歌一曲，俐齿伶牙。斜簪剃髻花，紧嵌凌波袜。玉手琵琶弹初罢，怎教他流落天涯。抱来帐下，梨园弟子，学士人家。
    小令有序云：“十月六日，云窝主者设燕于清香亭，侑卮者东平玉无瑕张氏也。酒半，张氏乞手乐章，为赋[双飞燕]调，俾度腔行酒以佐主宾。”以此可知，这首作品是应东平歌妓张氏之请而作，“玉无瑕”可能是张氏的艺名或绰号（注：此曲调名原作[双飞燕]，徐沁君先生认为即[中吕·普天乐]，隋树森先生从之。参见《全元散曲》第1417页。）。
    元初著名文人卢挚与歌妓杨氏关系非同寻常。他有两组[中吕·朱履曲]，一组序云：“访立轩上人于广教精舍，作此，命佐樽者歌之，阿娇杨氏也。”另一组序云：“雪中黎正卿招饮，赋此五章，命杨氏歌之。”他另有[中吕·喜春来]一首，题云：“赠伶妇杨氏娇娇。”可见二人关系之密切。与卢挚有交往的歌妓很多，例如珠帘秀、江云、刘蕙莲等，都得到过卢挚的赠曲。可以设想，元代歌妓，以得到名曲家亲赠的作品为荣，而且十分乐意在酒宴、酒令中当众演唱这些作品，在博得听众欢迎的同时，建立自己的知名度。
    元代曲家与歌妓合作的第二种方式，是曲家出题目或写出前一两句，而令歌妓续成全璧。此类方式，亦即酒令中的“当筵合笙”。《青楼集》记乐人李四之妻刘婆惜，在江西行省参政全普庵撒里（字子仁）的酒席上：
    时宾朋满坐，全帽上簪一枝，行酒。全口占[清江引]曲云：“青青子儿枝上结”，令宾朋续之，众未有对者。刘敛衽进前曰：“能容妾一辞否？”全曰：“可。”刘应声曰：“青青子儿枝上结，引惹人攀折。其中全子仁，就里滋味别，只为你酸留意儿难取舍。”全大称赞，由是顾宠无间，纳为侧室。（注：孙崇涛、徐宏图：《青楼集笺注》，中国戏剧出版社1990年版，第213页。本文《青楼集》引文均据笺注本，以下不再注出。）
    在这里，刘婆惜不仅续完了全曲，而且运用讹语影带的双关艺术手法，把全普庵撒里的字巧妙镶嵌其中。像这样聪明机敏、谙通文墨的歌妓，在元代并不是个别的。另一女演员张怡云，“能诗词，善谈笑，艺绝流辈，名重京师……又尝佐贵人樽俎，姚阎二公在焉。姚偶言‘暮秋时’三字，阎曰：‘怡云续而歌之。’张应声作[小妇孩儿]，且歌且续曰：‘暮秋时，菊残犹有傲霜枝，西风了却黄花事。’”按[小妇孩儿]乃北曲名，又名[殿前欢]或[凤将雏]，入[双调]；“姚阎二公”即著名散曲家姚燧和著名诗人阎复。此外，著名画家赵孟頫、高房山等人，尝以《怡云图》相赠。《青楼集》中还有一个艺名“一分儿”的歌妓王氏，也有出口成章的“七步之才”：
    王氏佐觞，时有小姬唱[菊花会]南吕曲云：“红叶落火龙褪甲，青松枯怪蟒张牙。”丁（名丁指挥，生平不详，引者注）曰：“此[沉醉东风]首句也，王氏可足成之。”王应声曰：“红叶落火龙褪甲，青松枯怪蟒张牙。可咏题，堪描画，喜觥筹，席上交杂。答刺苏，频堪入，礼厮麻，不醉阿休扶上马。”一座叹赏，由是声价愈重焉。
    与其他艺术种类相比，酒令更讲究随机应变、信口开河，它不容许有过多推敲、斟酌的时间，而元代的曲家和歌妓，许多都具有曲中唱花、拆白道字、顶针续麻、当筵合笙的本领。张可久[中吕·红绣鞋]《雪芳亭》有云：“金错落樽前酒令，玉娉婷乐府新声。”元末钟嗣成[南吕·过感皇恩采茶歌]《四景·秋》有云：“点花牌，行酒令，递诗筹。词林艺苑，舞态歌喉。”这些作品，生动地描绘出曲家与歌妓在酒宴、酒令时即席创作、唱曲的真实场景。