传统的配器课程多局限于书面习作及钢琴音响试听的旧模式当中。虽然学生在课堂上学到了初步的配器理论与技巧，有些人还试写了许多配器作品，但由于学生没有试听自己配器作品实际乐队音响的条件，故配器教学很难取得理想效果。现在，我们可以将学生的配器习作输入计算机，通过MIDI系统来产生较为真实的乐队音响，教师结合实际音响进行分析讲评。这样既能激发学生的学习兴趣，同时又提高了配器法的教学质量。
五、数字化音乐教学在复调课中的应用和作用
复调这门课包含的写作技巧是繁复而严格的，仅就其中的纵横向可动对位来说，其可能性就十分多样，因此在传统的教学中，教学双方常只选择其中基本的方法讲授和练习。但当教学转在计算机上进行时，探讨多种对位结合的可能性就变得十分简单易行，学生的写作(包括各声部的音色配置和乐谱打印在内)能瞬间完成，这就极大的激发了学生的学习兴趣，同时自然增大了练习量并强化了学习效果。
六、数字化音乐教学在作曲课中的应用和作用
与作曲课的传统教学相比，在数字化音乐环境下，作曲者有着无限的声音选择，也必须在实际聆听和校正的过程中完成作曲。音乐的直接制作过程在相当大的程度上取代了写总谱过程。既有音乐感情性很强的即兴性写作过程，又有对数字控制过程极为精密处理的理性成分，音乐创作的感性和理性范围双向扩大，作曲者面临的是以处理声音为主而不是处理乐谱为主。数字化音乐教学在本课程中给学生提出了更高要求，也提供了更广泛的发挥空间。
除了上面所列举的几门课程之外，数字化音乐还在其它的课程中也有着或多、或少的影响。数字化音乐和多媒体课件应用于传统教学中，具有明显的优越性，它实现了以下几个方面的转变：教学媒体由单一化转变为多样化：练习形式由死记硬背转变为动画游戏；批改作业由教师操劳转变为人机对话；教学内容由被动接受转变为主动获得：教学出现高效益化，教学对象大众化。
综上所述，数字化技术对我们的专业音乐教育已产生了十分重要的意义，我们音乐教育者肩负着历史赋予的神圣使命，我们应当力求将现代科技领域中的成就应用到音乐教育的实践中，使我们的教育观念、教学内容、教学方法以及课程设置等方面都融入到现代科学技术的浪潮中，与现代科学技术和现代社会共同进步。
