其中具有代表性的作品有丁善德的《儿童组曲》《民歌主题变奏曲》，陈培勋的《卖杂货》《思春》《双飞蝴蝶》，瞿维的《花鼓》《主题及变奏曲》，朱践耳的《流水》，刘庄的《变奏曲》《三六》，黎英海的《夕阳箫鼓》《阳关三叠》，汪立三的《兰花花》《东山魁夷画意》，刘诗昆与潘一鸣、孙亦林的《青年协奏曲》，殷承宗和储望华的《黄河协奏曲》，杜鸣心的《序曲》《红色娘子军组曲》，桑桐的《东蒙民歌小曲七首》，蒋祖馨的《庙会》以及周广仁的《陕北民歌主题变奏》等。新时期有汪立三的组曲《东山魁夷画意》、蒋祖馨的《第一奏鸣曲》、杜鸣心的《钢琴协奏曲“春之采”》、赵晓生的《太极》、陈铭志的《钢琴复调小曲8首》、陈怡的《多耶》和谭盾的组曲《忆》等。
　　
　　五、保持民族特性是钢琴音乐创作的源泉
　　
　　世界各国的音乐艺术，都在自己的民族里产生、发展并互相渗透。④随着时代的进步，文化交流日益频繁，文化融合也日益加速，音乐艺术存在的价值在于它独特的艺术风格。这些作品的成功之处在于作者运用钢琴这件西洋乐器较好地表现了具有中国民族风格的作品，创作出了富有中国特色的新的钢琴音乐，从而丰富了世界的钢琴曲库。与个人风格以及地域风格相比，民族风格的差异更多体现在律制、调式、音阶、“音乐惯用语”、特定节奏型及音乐整体结构等方面。
　　通过钢琴这一艺术表现形式，作曲家向世界推介了中国优秀的民族传统音乐作品，展示了中华民族传统音乐的独特艺术魅力。中国传统器乐的钢琴改编曲创造了新的表现手法和表现方式，为钢琴创作打开了新的思路。钢琴音乐风格的改革与创新不能仅仅局限于西方的传统各乐派和现代派的各种创作方式，应与世界各地丰富多彩的传统民族民间音乐相结合，从而走出一片广阔的创作新天地。在当今世界，人们都已经认识到了各民族文化艺术的丰富多彩性和传承窘迫性,“拯救民族传统音乐、挖掘民族传统艺术、发展民族传统文化”已经成为了人们的普遍共识，“只有民族的，才是世界的”。
　　
　　注释：
　　①魏廷格《从中国钢琴曲看传统音乐与当代音乐创作的关系》，原载于《中国音乐学》[J].1987年第3期，第79页
　　②卞萌《中国钢琴文化之形成与发展》[M].华乐出版社，1996年8月版，第166—167页、第178—180页
　　③张前《为了发展中国的钢琴音乐——储望华钢琴创作交谈录》，原载于《中央音乐学院学报》[J].1982年第1期，第62页
　　④《歌曲钢琴伴奏的写作》[M].于苏贤编，人民音乐出版社，1985年3月