以前苏联为代表的舞蹈教育则强调并致力于对专业舞蹈人才的培养。某些学者称之为早期专业型舞蹈教育模式。这一模式的特点是在整个国民教育体系中，形成了一个较为独立而封闭的舞蹈教育子系统。这一机制的优势在于，它能够最大限度地发现并强化培养出一批出类拔萃的舞蹈专门人才。这种舞蹈教育主要是通过中等专业教育予以实施。如俄罗斯最为著名的莫斯科和列宁格勒两所舞蹈学校，招收读完小学三年级的十岁儿童入学，学制分别为八至九年。在这类舞蹈学校里，学生们要学习完全部小学、中学的文化课程，并同时要学习舞蹈专业课和专业基础课。而在其他音乐、戏剧等高等学校里，学生则专攻教育、编导和部分史论专业。这类早期专业型舞蹈教育体制，其宗旨在于对舞蹈本身艺术价值的探求和提升。并且，在长期的教育实践中，也确实培养出诸如巴甫洛娃、卡萨文娜、谢苗诺娃、扎哈罗夫、乌兰诺娃等一批闻名于世的杰出舞蹈家，对世界芭蕾艺术贡献卓著。
　　
　　四、进行舞蹈教育的重要性和必要性及未来展望
　　
　　进行舞蹈教育并不是为了让学生学会一两个舞蹈剧目或舞蹈技巧，而是为了在学习中得到技能。许多人认为舞蹈仅仅是步骤与姿势的简单记忆，学习它产生不了什么更深远的意义。那到底舞蹈对于青少年有什么直接意义？从美的角度出发，可以列举下列几条：
　　(1)舞蹈可以使学生感受和发扬积极、艰苦、乐观的思想感情，有助于共产主义思想的培养；
　　(2)我国悠久的舞蹈传统和丰富多彩的民间舞，可以培养学生的爱国主义情感；
　　(3)集体舞可以培养集体主义和团结友爱的精神，可以加强纪律观念；
　　(4)力量型舞蹈，可以培养勇敢、豪迈和进取精神；
　　(5)抒情型舞蹈，可以陶冶性情，培养优美的情操，在获得美的享受中增强对美的感受力；
　　(6)舞蹈可以使身体器官灵活敏锐，从而增进学生的思维能力，发展智力；
　　(7)可以养成优美的举止和正确的体态习惯，增加辨别美丑的能力；
　　(8)舞蹈的节奏性，可以培养学生的音乐感和节奏感，感受事物的能力，增强学生的办事能力；
　　(9)舞蹈可以健身，有助于学生身体的匀称发展。
　　所有这些都让我们意识到舞蹈——作为一门艺术教育学科——能够和谐地将身体、精神、情感以及社会的不同层面融合在一起。舞蹈有卓越的潜能来发展舞蹈教育的各个方面。
　　学习和认知的结果不仅是因为教育，而是因为学生被引导到一条金色的发现之路。教育不是事实和技巧的堆砌。将科学等其他学科融会到美学中来，可以极大地提高教育能力，同时也给予认知完整性。通过对艺术的追求和体验，学生会有更敏锐的观察力及对事物的鉴赏能力，只有这样教育才是最有效的。对于每一个人来说，从出生时的手舞足蹈开始，生命就有了它的活力。身体本身是不能与情感、知识、社会所分离的，舞蹈教育正好把这些都结合起来，构成人的完整性。从教育的长远来看，有一项技能可能会帮助一个学生找到一份工作。但是这项技能或许很快就会被淘汰，所以我们需要知识全面、可塑性高的人才来满足新的需要。舞蹈作为一种教育手段也帮助我们更好地完成这一教学宗旨。
　　虽然我们的舞蹈普及教育还并未在全国范围展开，但我们欣喜地看到已经有些中小学甚至高校已开始填补这一空白。中央电视台《舞蹈世界》栏目就曾经先后报道了北京二中、清华大学、北京大学这些名校舞蹈教育已经如火如荼地展开，不管是以何种形式进行着，至少这一教育形式的新变化已日益浮出了水面。
　　作为一名高校舞蹈教育工作者，笔者比较倾向于恢复中华民族数千年的舞蹈教育传统，即对受教育者，从幼儿教育开始，直到高等教育，实施普遍而正规有序的舞蹈教育，将舞蹈作为一门既健美人的体魄，又陶冶人的性情；既阐扬人的艺术个性特点，又培育人的集体团队理念的独立学科，郑重列入国民教育系统之中。只有这样，才能使舞蹈教育既名正言顺又理直气壮地登上高等教育的大雅之堂，占有本应占有的教育领域的一席之地。
　　
　　参考文献：
　　[1]《舞蹈知识手册》隆荫培 徐尔充 欧建平著 上海音乐出版社 1999
　　[2]《风姿流韵——舞蹈文化与舞蹈审美》于平著 中国人民大学出版社 1999
　　[3]《国家艺术课程标准》
　　[4]《舞蹈教育学》吕艺生著 中国戏剧出版社1994
　　[5]《舞蹈艺术概论》隆荫培 徐尔充著 上海音乐出版社 2003