再次，从歌唱的吐宇讲，美声唱法讲究用咽部咬字，歌唱时要使所有的字都在咽部形成，这样才能达到字正腔圆、声音饱满。沈湘先生曾讲：“歌唱的字要念在腔上，像一根线穿起来的珠子连贯而有弹性。”①其实这些要求无非就是让歌唱者在演唱时要放松嘴巴、脖子和舌头，以求达到真正好的方法——歌唱是感觉没有嘴巴和喉咙的②。要想达到这一效果，就要求歌唱者首先不能气息上浮，把气完全控制在腰部，这样才能避免嘴巴用力和胸部的紧张。同时，还要使所有的声音上下贯通，音色统一，在咬宇的过程中不能出现瑕疵，这就要求歌唱者更要建立歌唱的反向进行意识，否则声音很容易上浮，造成胸部紧张，以至于影响到嘴巴紧张，造成嘴巴咬字又浅又白，声音的光泽和色彩也就失去了，无法达到美好声音的要求。
　　另外，我国的民族唱法和通俗唱法以及唱戏曲也是这样。民族唱法也讲究“字正腔圆”。尤其是在唱山歌时，那高亢了亮的声音穿入云霄，犹如天籁之音。这样的声音如没有很好的气息支持是不能达到的，也就要求歌唱者越唱高音越要往下想，使声音犹如放飞的风筝，再高也有控制。同样，通俗唱法中的气声唱法要求用气来带动声音吐出，这首先要求歌唱者要有很好的气息功底，如果气息在歌唱时不能很好地控制在腰部而上浮的话，那么气声唱法也就无从谈起。我国的京剧讲究“脑后摘音”“内练一口气、外练筋骨皮”，讲究气运丹田，如果气息控制不好，自然声音就有问题，所以也要想到声音的反向进行意识。
　　纵观上面所述，我认为首先建立起歌唱声音进行的逆向思维，是解决歌唱声音的关键。只有这样才能使歌唱者在歌唱的道路上少走弯路，打好坚实的基本功，才能沿着正确的声乐道路越走越远，用很少的气去唱很长的音，用很弱的气去唱很强的音，才能达到理想的声音要求，真正做到事半功倍，四两拨千斤。

　　注释：
　　①《沈湘声乐教学法》上海音乐出版社
　　②《大歌唱家谈精湛的演唱技巧》[美]汉涅斯著，中国青年出版社

　　参考文献：
　　[1]《科学的发音基础》林俊卿著，上海音乐出版社
　　[2]《卡鲁索的发声方法》P＼m马腊费奥尼，人民音乐出版社
　　[3]《歌唱的艺术》赵梅伯著，1997，上海音乐出版社
　　[4]《歌唱的发音机理与技巧》赵维渤译，西安世图出版社
　　[5]《歌唱方法》薛良著，中国文联出版社，1986
　　[6]《沈湘声乐教学体系研究》邹本初著，人民音乐出版社
　　[7]《训练歌声》李维渤选译，上海音乐出版社