声乐教育家克利平杰说：“除非学生脑子中有声音概念，否则就不能期望他发出良好的歌声”④。因此，在教学活动和声乐学习中，要注重强调学生用大脑意念去指导自己的歌唱，在听觉记忆上树立正确的发声概念，以准确的声音想象去指导正确的歌唱。这就首先要求教师本人要富于想象，善于想象。声乐教学语言要形象生动，只有这样才能引发学生的想象力，在意念的诱发下产生丰富的联想。如：在发声训练时，我们经常谈到“竖起管子”这句话，它其实是一种器官机能的协调动作，是一种整体的机能状态，是配合大脑的想象与联想所形成的一种感觉。但实际上它是不存在的，只是在歌唱时感觉到的机能状态与“管子”的形状类似而已。又如：为了使学生在歌唱时保持喉头的稳定，教师常常告诉学生把喉头想象成为提琴的“码子”，提琴的“码子”在演奏中是不能上下移动的，不然提琴就没办法拉了，演唱也是同样的道理。诸如这样的教学提示，就是把一些抽象化的东西通过想象转化为形象化的东西，这样会使学生更容易理解，也更容易掌握。再如，鼻咽音和胸音是由歌唱发音的两大主要共鸣体产生的。鼻咽音作为歌唱发音的“顶”发挥高位置的作用，胸音作为“底”发挥根基作用，二者一高一低，上小下大，形成想象中的锥体形态，还有发音共鸣位置靠前靠后的感觉，以及各共鸣腔的状态感觉等都是依靠大脑的想象和综合判断所形成的一种心理空间形态。所以，在教学活动中教师如果能够充分开发和利用学生的想象力，学生就能够在较短的时间内掌握歌唱正确的发音技巧。在这方面，我的教学体会是：要把所唱的每一个母音唱响，就必须根据表现的需要，预先从心理上去想象并在预想的音上去做形着色，只有这样才会引起发声部位简单而又自然的行动。这既是我自己始终在做的，也是我要求所有学生去做的。我们只有认识到开发和利用学生的想象力，在声乐训练中的重要性，才能充分运用科学方法指导学生学习，使学生学会凭借想象力，自己发现自己、自己矫正自己，寻找出自己最美、最好、最富有表现力的声音来。
　　但是，我们也应注意到，想象并非是说来就来的，它是建立在平时的生活体验之上的。丰富的生活经验是获得准确音乐想象力的基础，没有平时细心敏感的观察，丰富的生活经验的积累和存储，就不可能有丰富的音乐想象力。想象源于生活，与实践有密切的联系，所以，教师要教育和启发学生培养对平时生活中客观事物细致的观察能力和思考能力，把对生活的体验同对音乐作品表现的想象与自己的情感、理智等感性因素结合起来，完美地表现音乐的思想感情，使自己的歌唱富于生命力和表现力。
　　总之，想象力对于声乐教学和声乐演唱的作用是十分重要的，马克思把想象力称为十分强烈地促进人类发展的伟大天赋。黑格尔也认为最杰出的艺术本领是想象力。所以我们应当在教学活动中充分调动和开发学生的想象力，使学生运用想象力在音乐活动中大胆思考，勇于创造，掌握娴熟的声乐演唱技巧，将人类丰富的情感化作美妙的歌声。
　　
　　注释：
　　①②《现代汉语词典》第1246页商务印书馆，1978年7月第一版
　　③④《训练歌声》第120页[美]．维克托·亚历山大·菲尔兹著，李维渤选译，上海音乐出版社，
　　2003年3月第一版