四是艺术的处理。艺术处理指歌曲的速度、力度、音量、音色、伴奏等。要根据歌曲的结构、曲体、调式旋律、节奏、和声，找到全曲的高潮及歌曲的层次。尤其要把握好艺术的对比性，如一首歌的叙述性和歌唱性的区别。一首歌曲中强弱、轻重的变化，其中最关键的是要找到歌曲的高点(高潮处)和低点。一般来说要突出高点，一定要把低点放低，一定要有铺垫的过程，否则一个劲儿地强或一个劲儿地弱是达不到艺术效果的。处理歌曲时，画龙点睛的部分往往是一些重点句、字，重点的词句要在咬字吐字上、感情上予以强调，要一句一字地，甚至在一个经过音上深下功夫，反复练唱，反复琢磨，认真寻味，找到最适宜的表现手法。
三、把掘意境和情绪是演唱需要积累的素质
作品的意境，是演唱者在对作品的理解的基础上想象出来的，也就是演唱者根据歌曲的内容和音乐形象，在自己的头脑中化为一幅幅活动的画面，把自己化为作家、诗人，变成作品的主人公，就像戏剧演员进入角色一样去身临其境。如果把一首歌曲意境设想得很具体，很恰当，那么在表达时就会很真实和生动。意境会很快帮助演唱者确立起正确的音乐形象或者说歌曲的主人公的形象来，歌曲的主人公形象完整、统一了，歌曲的主题思想也就明确了，就会达到情真意切，也就会深深打动观众。当然这不是一日之功，冰冻三尺，非一日之寒。它是一种生活的积累，记忆的积累，情感的积累，文化修养的积累，音乐修养水准完整体现的积累，这种积累越多，越丰富，“灵感”也越活跃，越丰富。作为演唱者，应随时用眼睛和耳朵去搜集和倾听各种生活的画面和声音，去感受生活，从而增强对生活和人物的理解能力和想象能力。除了意境之外，演唱者要善于把握自己的情绪。要感动听众，首先要使自己处于兴奋而又激动的歌唱状态。“真真假假”是艺术表现的特定手法。“假”是为了表现“艺术的真”。“真”入“假”出而不失为真，才能发挥艺术的真实性和表现性的统一，才能发挥艺术感染的强大作用。因此在演唱时一定要把握好这两者的关系，恰到好处地来表现艺术。如果演唱时精神高度紧张，前怕狼后怕虎，满脑子私心杂念，是绝对唱不好歌的，更不用说感动观众了。因此要控制好自己的情绪，做到“忘我”，要有“拿得起放得下”的心态，丢掉一切来自思想上的或者声音上的包袱，消除一切紧张因素，要充满自信，以既充满激情而又放松自如的状态进入演唱，这样情感才能得到释放，声音才能自然而舒畅，才能有更完美的感情表达，才能对纯净的音乐灵感和保证身体健康有益。
总之，演唱是全身心都参与的一种表演艺术，不仅全部身体都要参加，而且包括你的灵魂，是诸因素融汇于一个整体中的艺术。只有通过不断的学习、思考、练习、钻研、模仿，提高对一些演唱的重要元素和因素的驾驭能力，才会唱出声情并茂，技艺结合的歌曲，才能将作品完成得更准确，才能达到心与灵的完美结合。
参考文献：
[1]《声乐教学论》，俞予正、田晓保、张晓钟编著，西南师范大学出版社
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[4]《声乐艺术及其审美特征》，窝窝头原创音乐网
[5]《浅谈声乐教学中歌唱表“情”》，姜海淑，窝窝头原刨音乐网
[6]《歌唱心理素质在演唱和教学中的作用》，李华，中国青少年计算机信息服务网
