阉人歌手时代所追求的歌唱美，实际上是一种脱离内容、脱离实际、过分炫技、卖弄的风气，它偏离了人类审美的初衷，过于心急地想追求美而不择手段。他们用被破坏和扭曲了的声音去歌唱，用不自然的方式表达对美的向往反而适得其反，这种歌唱方式渐渐被人们所不能接受。19世纪，人们痛定思痛，开始对歌唱美艺术进行新的认识，人们开始研究正常人怎样发展嗓音，以适应这个时期浪漫主义戏剧性歌唱的需要。这是对于美的一种回归。
人们学习各种歌唱技巧，力图从技巧上掌握声音，但也不仅仅沉溺于对技巧的追求，他们还注重从情感、歌曲处理、节奏等各个方面去处理声音。这时候对歌唱美的追求显然比起阉人歌手时代更理性得多，大家追求的是技术和艺术的完美统一。这一时期针对于男声音域上的局限发明了“关闭唱法”“面罩唱法”，成功地用技术解决了男声唱换声区和头声区的重大难题。人们开始注意呼吸、发声、共鸣三者的关系，它们既共同协调配合又相互牵制，没有任何一个因素在歌唱中是单独存在的；而对于声区这个概念，人们也不再极端，承认它的客观存在，人的声区中本来就是具有声带的全振（即所指的真声）和声带的边缘振动（即所指的假声）两种运动状态。也只有当这两种状态灵活地、巧妙地结合起来时，才能具有宽广的音域。音区越高假声的成分越多，头腔共鸣就越丰富；而音区下行时，真声成分就占得多些，胸腔共鸣也就越多。对于歌唱美，不仅仅从声音入手，还从文学修养、语言能力、观察理解力、情感体验力等诸多方面加强。美在于和谐统一！这个时期产生了很多著名的歌唱家、歌唱理论家、作曲家和教育家，他们致力于人类的歌唱事业，用他们毕生的精力来延续人们对歌唱美的追求。
四、美的发展
20世纪因为科技的迅猛发展，人们发明出了许多便于嗓音检测的仪器，放慢速度观察声带振动的闪频观察仪、每秒可摄6000张相片的快速摄影、X光摄影等高科技仪器的相继问世，为这个世纪从生物学、物理学基础上研究嗓音发声提供了有利条件，从而也从更高更科学的角度对歌唱声音有了新的真实的认识，这是人类对歌唱美认识的一个新发展。能从科学的角度上使追求的歌唱美更具合理性、健康性，在人类美学史上来说无疑是一个大跨步的前进。这个时期产生了很多对后世影响极大的声乐家，如：卡拉斯、卡鲁索、夏里亚宾等等。他们为后人留下的声乐作品是声乐史上的珍品，他们充分地阐释了“美”这一概念的真谛。
结语
在音乐长河中，美的气质一直循序渐进地流淌在五千年的文明史上，我们要学会在新的时代里用理性的态度、用科学的手法来表达对美的追求。美存在于我们的周围，学会安静平和地体会这一主题，在其中遨游、探索。
注释 ：
①辞海.上海辞书出版社.1980.
②管谨义.西方声乐艺术史.人民音乐出版社. 2005.
参考文献 ：
[1]陈建华.音乐由来事典.人民音乐出版社.2001.
[2]唐纳德·杰·格劳特，克劳德·帕利斯卡.西方音乐史.人民音乐出版社.1996.
[3]尚家骧.欧洲声乐发展史.香港上海书局出版.1986.
[4]沈湘.声乐教学艺术.上海音乐出版社.1998.
[5]张洪岛.欧洲音乐史.人民音乐出版社. 1983.
