紧张与松弛在歌唱中也是共同存在的两个对立统一体，歌唱中需要有松弛感和紧张度，问题关键在于哪些部位需要紧张，哪些部位需要松弛，把握好这个“度”是至关重要的。呼吸器官肌肉的运动，是在呼气肌肉群与吸气肌肉群紧张与松弛的矛盾对抗中进行的，没有这种对抗性的运动，呼吸便停止了。歌唱发声中呼与吸的对抗比平常要夸张得多，才能对用于歌唱发声的气息进行有效地调整和控制。发声器官的肌肉包括声带与喉外肌，也是在紧与松的矛盾状态中调整运动的。发声时声带必须拉紧，但在拉紧声带的同时，又感到声门适度，有一种通畅松弛的感觉。同时，喉外肌，还有下巴、前颈、牙关节、舌根这些部位的肌肉都要放松，使喉部解放，这样才能排除影响，使声带正常工作。共鸣器官的肌肉，包括各种共鸣腔内壁的肌肉，也同样存在着紧与松的关系问题。打开共鸣腔，有一种腔体扩张的紧张力，但不能过，过了就会“撑”，是松弛与紧张相配合的感觉。从整个身体来讲，后半身在唱时是积极的、紧张的用力状态，靠后半身的力量歌唱发声，前半身就能找到相对松弛和安静的状态，即“前松后紧”。紧张与松弛是相辅相成的，松而不懈、紧而不僵，才能达到平衡的状态。
四、“靠前”与“靠后”
“靠前”和“靠后”一直是声乐界争议的问题。一种观点认为“靠前唱法”是正确的唱法，另一种观点则认为“靠后唱法”是正确的唱法。实际上，“靠前”与“靠后”是歌唱发声技巧相辅相成的两个方面，应该听声音效果来判断。靠前是指声音明亮、纯净的音色，效果靠前（在头的前面）；靠后指的是打开后面共鸣腔的方法，手段靠后。好的唱法应该感觉前后都有声音。靠前的是声音反射的客观共鸣音色效果，靠后是主观调整的共鸣音色效果，这样的声音是既明亮又丰满。靠前靠后是歌唱者主观想象的发声方向的感觉。如果有的人往前唱时，声音既明亮又丰满、通畅，说明他也用上了后面的腔体，这种靠前唱也是对的；另一种感觉是唱的人自我感觉声音往后靠，如果能打开后面的腔体，得到丰满的音响和靠前明亮的音色，这种靠后唱法也是正确的。好的唱法是既靠前又靠后，前后都有。沈湘教授特别强调“挂住前面往后倒着唱”。以上说明了前与后是对立统一的矛盾体，要想声音悦耳，必须要搞好前与后的关系。
歌唱发声应建立在科学的基础之上，而科学则要求掌握它的人有一个理性、辩证的思维方式和方法，在矛盾中抓关键，在对立中找平衡，以便更有效地调整歌唱时身体各部位的运动状态，从而使声音更完美。
参考文献 ：
[1]俞子正，田晓宝，张晓忠.声乐教学论[M].西南师范大学出版社，2000.
[2]邹本初.歌唱学[M].人民音乐出版社，2000.
[3]潘乃宪.声乐实用指导[M].上海音乐出版社，1999.
[4]赵梅伯.唱歌的艺术[M].上海音乐出版社，1997.
[5]李晋玮，李晋瑗.沈湘声乐教学艺术[M].上海音乐出版社，1998.
