中国人都熟悉的千古悲剧《梁祝》，现在被穿上了时尚的外衣，利用西方音乐剧的躯壳来重新演绎。梁山伯成浪子，祝英台变成蝶国的公主，被贫困的老爹逼迫要嫁给有钱的人类。而就是这样一部“怪胎”音乐剧却吸引了音乐人三宝、剧作家关山联手打造，还收到了日本、韩国等国的演出邀约，这到底是怎么回事？让我们看过来——

　　9月23日，国内首部国际规模的大型原创音乐剧《蝶》在京热演10场。这部据称投资4000万元，由音乐人三宝、剧作家关山联手打造的唯美的音乐、剧情与词作，法国著名音乐剧《巴黎圣母院》、《唐璜》的导演吉勒·马修担纲总导演的中西合璧大剧，取材于中国著名的民间传说《梁祝》，并用现代舞美技术与后现代风格进行重新包装定位——古老的中国故事从而获取了西方音乐剧的躯壳，像蝶一样破茧羽化。据悉，该剧除了将转战哈尔滨、上海、杭州、武汉等各大城市进行全国巡演，还计划远征日本、韩国、伦敦、巴黎、纽约等地。首轮演出已毕，对《蝶》的争议一直未停。A剧情：山伯成浪子 英台变蝶人

　　梁祝的故事，已被众多影视作品做了无数修改与戏说，但像《蝶》这样用带有奇幻色彩的后现代手法来重述并搬上舞台的，还是第一次。正如《蝶》的主唱沙宝亮所说：“传统的《梁祝》故事，已经被彻底颠覆了，我要进入剧情，都经过了一个过程。”《蝶》剧讲述：一群衣衫褴褛的蝶人挣扎在世界的尽头，他们世世代代被诅咒，过着似人非人，似蝶非蝶的生活，他们渴望变成人类。为解开诅咒，蝶人的首领——老爹决定把美丽的女儿祝英台嫁给一个有钱的人类，通过这个婚姻让大家得到新生。出于好奇，流浪诗人梁山伯决定去冒一次险。废墟中的老酒鬼警告梁山伯，等待他的会是一个毁灭的诅咒，但梁山伯依然故我。新娘祝英台在婚礼的狂欢中满脸忧伤，而梁山伯的突然闯入令她心神荡漾——他有着浪荡不羁的笑容，俊秀挺拔的身影，最后还鬼使神差给了祝英台一个响亮的吻！害怕计划泡汤的老爹决定赶走梁山伯，梁山伯负气叫到：“今晚我就要带走新娘！”

　　老爹决定除掉梁山伯，他得知蝶人中一个叫做浪花的女孩也爱上了梁山伯，于是准备了一杯毒酒，告诉浪花：“如果让男人喝下去，他将永远属于你。”浪花狂喜之际，忍不住偷喝了一口酒，结果她死在梁山伯之前。老爹诬陷梁山伯是杀人凶手，梁山伯被关进笼牢待斩。化身成白蝶的浪花，把自己被杀的真相通过一个纯真的小女孩之口，告诉了所有蝶人。

　　面对蝶人的质疑，老爹决定尽快处死梁山伯。火刑场上，一个老酒鬼突然出现，她取下头纱，让老爹看自己的脸。原来当年她曾与老爹相恋，在结婚前夜向老爹求救，希望他能带自己离开这里时，老爹却退缩了，老酒鬼留下他们的女儿祝英台后，独自逃离隐姓埋名。杀红了眼的老爹在恐惧和仇恨中并没有忏悔，他不顾一切点燃了大火，祝英台毅然跳入火海，与梁山伯相拥化蝶……B主创：中西合璧国际化班底

　　什么样的主创班底，会制作出《蝶》这样一部色彩杂呈的剧？《蝶》的制作人、艺术总监李盾曾策划、制作了大型音乐剧《白蛇传》和《西施》，他的梦想是“亲手将中国的原创音乐剧推向国际”。音乐总监三宝，曾创作《不见不散》、《我的眼里只有你》、《暗香》等脍炙人口的流行歌曲，也曾打造音乐剧《金沙》。编剧关山和徐晴曾参与《生存之民工》、《重案六组》、《一米阳光》、《一双绣花鞋》等多部电视剧的编剧。舞美总监苗培如是1994年至2006年文化部春节晚会舞美总设计及策划人之一。服装造型韩春启曾参与《奥运会会徽揭幕仪式》、四川造歌舞剧《大唐华章》等。《蝶》剧中的另一股主创力量全部来自海外：总导演吉勒·马修导演的音乐剧《唐璜》曾获2005年蒙特利尔最佳演出和最佳导演奖。导演韦恩·福克斯1981年以演员身份在伦敦西区演出《猫》、《歌与舞》等经典音乐剧，2000年之后曾制作音乐剧《巴黎圣母院》、《太阳之子》、《唐璜》及《灰姑娘》。灯光总监阿兰·罗尔提、编舞设计岱恩·查尔斯和多媒体总监奥立弗也是国际资深专家，设计师则是加拿大太阳马戏团首席灯光师阿兰·罗尔提，这6名外籍主创同时也是音乐剧《巴黎圣母院》的主创团队，聚焦中国，他们被中方剧组成员亲切地称呼为“六驾马车”。他们带来了舶来品音乐剧先进的创作理念和制作方式。

　　这样一个由西方团队与中国舞台剧高手合力并造的原创音乐剧，在中国国内的确史无前例，在国际戏剧门派中也是鲜见的。

　　争议：是“牛”还是“艺术怪胎”？

　　《蝶》在京首轮演出时，斯琴高娃、海岩、许戈辉、解晓东、马艳丽、姜培林、谭晶、金兆钧、张继刚、陈维亚等各界名人均出席观看。斯琴高娃说：“如何将民族文化与外来艺术很好地融合，《蝶》做得很贴切，也很讲究，里面有很多令人感动的地方。”歌手解晓东看完《蝶》后感到“很震撼”：“虽然整部作品将近三个小时，挑战着中国观众的极限，但剧情到下半场有了较好的表现。对于三宝的音乐，我只能说一个字——‘牛’。”乐评人金兆钧相当赞赏：“《蝶》剧是近年来比较少见的较为完整的国产音乐剧。该剧的主题具有思想性——爱就要经过斗争得到，是这部戏的最大亮点。”

　　除了赞扬，非议也不少。在《蝶》公演前一个多月，娱评人文硕就公开发文章称《蝶》是“外国人看不懂、中国人不愿看”，9月24日更在博客上写到“《蝶》：耗资4000万元，脏了我的视听”，他认为：“在我国代代相传家喻户晓的《梁祝》，被篡改成了艺术怪胎。取材原形的方式、改编成一个与原故事完全无关的新故事这种尝试是可以理解的，但不能理解编导们讲故事的方式。”也有一些观众认为：“我感觉中国符号不是很多，看不太懂，确实可能有点太青涩了。”“少了中国味，主人公之间的对白有一点像莎士比亚的西方戏剧的感觉。”

　　相比剧情、音乐、演员等元素，《蝶》的舞美设计是相对争议最少、评价最高的部分。《蝶》剧的整个舞台就像一个钢铁厂的大厂房，三层楼高的巨大钢架、巨型铁链、生锈的锅炉、斑驳的墙面，配合覆盖了整个舞台背景墙的LED大屏幕，一个世界尽头就生动地出现在了观众面前。舞台上还有一个由无数只蝴蝶组成的巨型银色蝴蝶模型，给观众留下了深刻印象。当多媒体的“大火”把梁山伯和祝英台吞没时，神奇的景象也让每场观众都发出惊叹。一直“唱反调”的文硕也认为《蝶》并非一无是处，他表示：“舞美、灯光、服装造型、道具都是可圈可点的……包括蝶人手持火把，‘巨蝶’飞舞的动画等。”

　　《蝶》酝酿十年，耗资4000万元，出品方负责人李盾表示：如果仅靠演出《蝶》剧是绝对收不回成本，他看中的是《蝶》带动下的产业链。近日，以“蝶”命名的品牌服装正式亮相，一系列以“蝶”为灵感设计的项链、戒指、手链等也相继问世……