“公元前453年，晋国发生了一件大事。”伴随着一片红光和武士们的嚎叫，林兆华的最新话剧《刺客》日前在北京首都剧场首演。“大导”（演员们对林兆华的尊称）更显“历史大片”的粗犷杀戮风格，当舞台两侧被高大的城墙围起，数十颗血淋淋的“头颅”被士兵抛下，数十名智伯手下的食客被濮存昕扮演的赵襄子杀戮；伴随着谭盾的音乐和铿锵有力的人声，这一片简单的舞台俨然已超越了古装电影中的千军万马。两大男主角濮存昕、何冰更是以夸张而有质感的造型亮相和精彩演出博得观众阵阵掌声。

据悉，8月23日至26日，《刺客》将移师上海，来到美琪大戏院，濮存昕对记者表示，经过两周多的打磨，上海版的《刺客》恐怕又是不同形态、不同成熟度，但所有的剧组人员一点都不担心上海观众对于现代戏剧的接受能力。

视觉：震撼“噱头”抓住眼球

林兆华每部原创作品都会带给观众不同的视觉震撼，《刺客》也不例外。演出一开始，一个穿着水衣的演员举着白色的帆旗走上舞台，帆旗上写着“公元前453年，晋国发生了一件大事”，等他走下场，无数人头便从高耸的城墙上坠落下来，一种恐怖而诡异的气氛立即笼罩在剧场上空。观众屏住了呼吸。这时，身穿铠甲的武士们架护着威严高大的“国君”濮存昕上场，他身穿白色宽大礼服，头发全部竖起，眉毛浓密而上翘，君王的威严与不可一世显现无疑，眼里透着不屑的眼神，将手里的利剑猛刺向被俘的勇士……

　相较此前不久在沪上演出的《建筑大师》，《刺客》在一开始，就以最佳“噱头”抓住了观众的眼球。

演出：霸道濮存昕配戏偏执何冰

　　刀光剑影、血流成河、壮士大义赴死，濮存昕、何冰在《刺客》中的表演自然洒脱，尤其是何冰，漆身吞炭，“毁容”的他用颜料涂满全脸，现场气氛令人窒息，原先给人的小人物形象一下转变成大义凛然的刺客。演出结束，油彩还未拭净的何冰仍然难掩兴奋之情，却不再沉重偏执，反而乐颠颠、得意洋洋地评价自己此次回归舞台：“我始终觉得话剧才是‘正圈’，那么多年了，我想念舞台上的这批大哥大姐，更何况，这么热的天，拍电视剧会热煞人的，鄙人我正舒舒服服吹着空调演话剧呢！”

濮存昕演惯正气凛然的角色，该剧中所饰演的赵襄子却是高傲、残酷，周身满是霸主之气，一上台就怒发冲冠、挥刀杀人，衬托得何冰更加“威武不能屈”，但他也坦言：“我一开始不打算演出《刺客》的，‘大导’之前也劝我说你今年戏太多太辛苦了，我前几天也有点没自信，因为原该6天合成的戏，只用了3天。但是一场演下来，我感觉这是个不一样的空间，有一种很自在的舞台操控感，很享受。”

争议：回归古典还是太过偏执

整场演出中，剧中主角豫让执意行刺，屡战屡败，屡败屡战，甚至不惜毁容吞炭，这样的行为却引发了在场观众和媒体的争论，质疑这是古典忠义情怀的回归，还是一种可怕的偏执狂。对此，林兆华面对记者侃侃而谈。

近日来连轴转的话剧界老将林兆华在散场后显得有些疲惫，从追求个人风格到追求“没有风格”，林兆华要求全剧组“往拙了演”，“大导”的概念越来越“玄乎”：“这个戏的故事很简单，我希望人们对历史有自己的态度。剧中豫让所谓的‘忠’究竟值不值得，希望观众可以产生点想法。”濮存昕则搭腔道：“我们只是想引起一个话题、一些思考，批判不是文艺的任务。”

而“身在此山中”的何冰显然立场更为明确，不赞同自己所扮演的豫让的做法：“豫让很悲哀、很可怕，极端、偏执、神经质，生存的终极目的只是为了复仇，我不赞同这种做法，但我却又有扮演豫让的强烈欲望。”