有人认为，新散文的出现，传统散文“小说重虚，散文重实”的观点受到了挑战。我个人不接受这一说法。因为无论冠上何种“散文标新定性帽”，只要是散文，都不可能改变“小说重虚，散文重实”的原则，只是人们对“虚实”的理解与诠释略有不同罢了。散文的“虚”有其底限，即便是在“虚构”叙述时，也重在真诚的坦然，重在性情的展露，这与小说的虚构叙说重在遮蔽、重在刻画是截然不同的。虽然现在小说散文化和散文小说化的现象比比皆是，比如温瑞安的小说，古龙的小说，都有很明显的散文化倾向，可加入散文美感的小说确实递增了小说美感的力度，而小说的性质并没有改变，小说还是小说。比如陶渊明的《桃花源记》，庄子的《逍遥游》，卞毓方的成名作《煌煌上庠》，杨永康散文的“多层在场叙述”，都有明显的小说倾向，但他们大多是基于“在场”这一原点上，在不违背“必须以思想开放，用情真诚来铺垫文本基底”的散文原则上，点缀一下自己情感想象的坦然与展露，用自己的灵魂在与某地某事（某人）相遇而撞击所产生的那份真实情感，和着自己对散文的真诚去分析（怀疑、否定、或肯定）所谓的真实，用来自心魂深处的感悟，否定或肯定现实生活中的那些哲理，为读者营造想象旷野，使文本总有一个接着一个，一缕累积一缕的神秘之美。

在一次访谈中，有朋友问我：“散文之难，难在难于掩饰！可以空洞，可以言轻，但那一眼就能看出来，这不是技巧的问题。散文之上品在于毫不掩饰。所以，现在很多名家不敢大写散文啊！是不是？”

我的回答是：每个写作者的成长，都是在坎坷中走向成熟的，我们心中的散文也是这样的，只要我们写作心态是纯的，写作的动机是洁净的，为人之本是善良的，为文作品是上格的，那么在好多地方，在好多时候，在许许多多的领域，就是出现了过犹不及的尴尬又有何妨？我们有什么不能坦然面对正是发展中的问题呢？

之于散文写作，我认为最容易写的是散文，最难写的还是散文。易写在于散文没有戒律，可以凭心而作，用心叙说心字即成。而最难写的正是因为散文没有戒律。除了不能超越散文的传统性质——我这里指的传统不是意识形态上的传统，而是真正地不加以外界任何影响的传统，这个传统就是“思想开放，用情真诚”，这一传统宗旨是篡改不了的；再之是“用笔随意，用心而作”的地位也是不可被篡夺的。关键是作者很难做到把静态的文字组合所搭建的物象、事件、人物、现场等在叙述中产生动态实效，很难做到让读者在阅读时有一种鲜活在场的直观视像感觉，就像看电视电影那样，边看边有想象的空间……难就难在这个“在场”的把握。因为“在场”是多元化的——有直接在场，间接在场，精神在场（意识在场，想象在场，梦境在场……等）。在不在场，是不是伪在场，都处决于作者的写作状况与写作情怀（真诚与性情）。真诚不同于真事，真诚是指情怀，真事是指事件，它们不是同一个概念，是不可混淆的。所以，不能说直接在场就是在场，而间接在场和精神在场（意识在场，想象在场，梦境在场）就是“伪在场”，如果事件都需要真实在场，岂不成了记叙文？还有什么文字张力呢？这里有一个悖论，在场的真假牵涉到真实与虚构，我终于明白了卞毓方老师谈散文时说过，散文是艺术的真实，而不是现实的真实（基本就是这意思，原话忘了）这话的内涵了。

是啊！在对于散文的是非探讨时，我们所期待的还是——文字语言既能多样流通，又能坚持独有的个性亮点，如英国后现代意识流派代表作家伍尔芙的文字语言的魅力，是很多作家毕生所追求的愿望。